在台北藝術大學戲劇系帶領四天聲音工作坊，承接這工作時覺得興奮和挑戰，這是台灣頂尖的藝術學校之一，難得會邀請我這樣非學院的人進入教學，而且學生中不只大學部，還有研究生。興奮的是可以指導科班優秀的學生，會激盪我的教學內容更專業；同時帶來一點擔憂，要端出甚麼菜色給戲劇系的學生？
思考了一晚，最後回到單純的自信，分享我最熟稔的「聲音和生命教育」就對了，不擅長的也做不來。寫好大綱，在捷運車聽著師的開示，靈感又出現，決定以「自然、還原」為開場白。
自我介紹之後，我問大家：「什麼是演戲？(用最簡單一句話回答)」很有趣地，學生們各式語法的回答幾乎都與佛法環環相扣，不外乎--世間沒有別人，透過入戲來揣摩入流和打開心量。這讓我很省力地以「法」的內涵連結到表演和演戲的制高點。
我再問：「演戲的元素有哪些？」我們從最外圍的觀眾、舞台、服裝、劇本、演員…開始抽絲剝繭，最後還原到聲音，這最貼近、最原始的身體表達工具。練習中有很多覺察，提醒大家不批判，不要想，只要去體會自己的自然。有趣的一個練習是請學員發一個有方向性的聲音，我們猜他的聲音是哪個方向，結果常常和發聲者以為的不一樣，這表示用念頭來控制身體其實有很多不精準，我們要預留空間給發聲者和聽者之間的了解。
每天課堂上都有充滿笑聲，主動舉手提問的人也越來越多了。今天結束時有一位同學在大組分享中，說他一整個下午的練習有很多抗拒，我藉著話題帶動學生們探討內在的恐懼，引發深層的討論和回響。通常台灣學員在結束練習的回響都是很放鬆、享受之類，當第一位同學說出有抗拒時，我覺察自己的第一觸有緊，但是沒有抓取，轉換以佛師的耳朵來聽，就有空間了，聽到的都是慈悲喜捨。
這兩天聽師早期開示錄音帶常有驚喜，師說：「逆境不可怕，可怕的是不知道如何善用逆境，很多偉人和藝術大師都是在逆境中彰顯其最大潛力，展現生命的至深情感。」還有回答關於輪迴，在佛法的生命觀中，輪迴是指一個念頭，不只是此生、來世。是啊，一個念頭即有生滅，當下的覺醒即是從輪迴中解脫。
每天四個小時的密集課程，連續二天來，我在回家的捷運車上睡得東倒西歪。這些孩子好有年輕創意和求知熱忱，發覺我在每一刻鐘都目不轉睛看著他們練習，跟著孩子們唱、笑，揣摩他們遇到的困難，試著在第一時間給予協助......難怪這麼耗體力！同時法喜充滿，我愛教學，帶給我很大的學習和開展。
