親愛的師,出國忙碌了一星期,聲動演出任務已順利達成,我和Scott將持續旅行兩週,包括在南義做個交流演出。此刻可以輕鬆坐在翡冷翠義大利友人家中書寫日記,跟師說說話,甚是開心。先回溯整理這一週的發生,也記錄藝術節的經驗。
● 準備搭飛機出國
原以為我提早準備出國事宜,應該這次不會那麼倉促了,結果還是熬夜、神經緊繃打包到計程車抵達家門那一刻。匆忙中必有遺漏,忘了帶新買相機的電池和記憶卡,借來的小筆電來不及整理,只好放棄帶出國,熬夜更讓精神狀態不佳。
在飛機上有些懊惱,知道當下能量不足,先補充一下睡眠,再主動請Scott幫忙看自己的漏。這是我不斷重複的業習,即使提早準備了,事情還是做不完,因為沒有建立優先順序,以致於前一晚還在街上修補衣服、購物。
Scott說我工作時給人好緊繃,和平常的迴向判若兩人。我想,這是我目前的大課題,在工作中很容易跳出那個不可愛的「我」,控制、抓取的衝動習性就出來了。
在心中發願,如實面對工作業力的苦,把做事當作修行,不為工作結果的成敗,一切只為從業習中解脫,要很有耐心地,從小處一點一滴的驗漏、校正。
● 英國WOMAD藝術節
從台灣家裡出門到倫敦機場已經20小時了,為了省錢,我們接下來四天是租車行動。Scott和Vincent兩位男生主動承擔駕駛,等了半天還不見他們從停車場出來,原來連大燈都找不到、也不知如何啟動,可是我們得開一個多小時到飯店,還真讓我捏把冷汗。時差加上搭機疲累,再加上不適應英國駕駛座在右邊,Scott開車左飄右搖,實在有點恐怖,只好換鼓手開。Swindon市獨特的圓環設計取代十字路口紅綠燈,不過卻讓我們大迷路,抵達飯店時已經晚上11點,倒頭就睡!接下來四天都是鼓手開車,深深感恩他的承擔。
WOMAD是英國最大的世界音樂節,由知名英國搖滾音樂人Peter Gabriel所推動,旨在促進世界對多元文化的交流和認識,現在WOMAD(world music of music and dance)已經成為一個品牌,世界許多國家都分享此精神而在當地舉辦WOMAD藝術節。
今年是WOMAD三十週年慶,在Charlton公園盛大舉行三天活動,走進超大的園區,分區規劃良好,每個轉角都有工作人員。停車區分為一般觀眾、殘障者和演出者,在台灣我常常對主辦單位未規畫演出者停車區感到不滿,我們帶著繁重的樂器,這是基本要照應的。
露營區分為一般觀眾、家庭區、殘障區、藝術節人員,好多家庭帶著小孩在此歡度三天音樂假期。另有醫療區、警衛保全區、腳踏車區、SPA區(在樹林中的小帳篷內享受按摩)、身心靈園區、裝置藝術區、世界兒童體驗區、人類圖書館、工作坊、Disco舞區、大型馬戲遊樂園區、美食區等等,我還沒機會一一探視。
表演區總共有五個專業大舞台,三個示範演出小舞台,前者呈現來自世界各地的優秀團隊,後者有音樂、舞蹈、節奏、甚至瑜珈和太極工作坊。每個舞台有不同策展人,展現不同類型的主題,《聲動》是在BBC
Radio 3策展的舞台。這裡主要呈現不插電、民族音樂,通常是音樂藝術質感較高的團隊,附加好處是現場演出錄音將於BBC電台中向全英國播放。
能進入BBC舞台要經過嚴格遴選,該節目的知名主持人曾經於2008年推薦過《聲動》的音樂專輯,經過六年的持續努力,我們才能站在這舞台上。聲動這次的展現讓全場亮眼,喝采掌聲非常熱烈,許多觀眾在推特上讚賞這是整個藝術節的高潮,事後得知Peter Gabriel也在台下觀賞。一位樂評在隔天《金融時報》上推選《聲動》為週日五十場節目最佳三個團體之一,真令人開心!這是一次漂亮的出擊,已經有一位俄國藝術節策展人提出演出邀請。 http://www.bbc.co.uk/programmes/galleries/p00wsqcw
<心得>
1. 園區禁止帶狗進入,所以也沒狗屎。據悉,這三天的活動湧進20萬人潮,我們在現場很少看到亂丟垃圾,放眼所及的盡是開心手舞足蹈的大人小孩、活潑彩妝的健美青少年、或躺或坐在草地上享受陽光的老年人,自然形成一種和諧的秩序。希望台灣有一天也有這樣的藝術節,健康的形象、全民都可享受參與其中,而且一辦就是三十年!
2. 藝術節的節目有半數是節奏性(包含DJ)和流行風格,較缺少靈性和神祕性的音樂題材。這是目前整個世界的趨勢,包括台灣,大家追求外在的快速的感官刺激,以致於策展傾向電音和絢麗的視覺效果,而非音樂性本身的昇華功效。有趣的是,這次藝術節中亞洲團隊大受好評,正是因為他們彌補了藝術節所缺乏的音樂精神性和神祕內涵,這也是現代人所渴望連結的心靈啟蒙。
每一次出國交流都是學習,從觀察中增進信心,加深確定《聲動》要堅持的音樂方向,不只是技術,更是一種使命感。如何更忠於自己的真、如何創造一個與觀眾由衷對話的頻道、如何提升並呼喚人類對生命的共同嚮往…...這條創作路程越來越豐富而迷人!
● 義大利Itinerari
Folk藝術節
英國行程每天都緊密趕場觀摩別團的演出,沒有觀光的時間;義大利則相反,在北部美麗的中古世紀山城Trento,享受當個觀光客。
這藝術節由文化中心官辦,夏季兩個月上演十個節目,強調不插電、傳統中有當代前瞻性的音樂內涵,精緻的節目單中看到有圖博、土耳其、西班牙、阿根廷、印度等國家。該地會說英語的實在少數,透過經紀人翻譯和工作人員互動,他們準備了第一等級的麥克風,收音效果非常好,指示動作實在慢了些,典型的「義大利時間」概念,和台灣的匆忙速度真是對比。
觀眾座無虛席,四週還佔著好多人,在語言不通的情況下,音樂的溝通似乎毫無阻礙,我們興起演出了將近兩個小時,觀眾完全沒有散去,一起跟著歌曲<菜市仔>拍打節奏,聽到我們穿插義大利文的水果名稱,大家驚喜不已。結束後紛紛來握手擁抱,肢體語言勝過一切。
幾位能說英語的年輕人分享的感想:很少聽到這樣的音樂,觸動內心。似乎歐洲人很能欣賞《聲動》的音樂風格(或者也只是少數我所接觸者),他們悠久的歷史文化還在當代的生活場景中,還保留著對神話、靈性的連結。
在台灣的確絕大多數觀眾已經失去了這連結,加上消費性媒體的鼓動,很多好的價值觀漸漸沉落了,大家一味追求品牌和感官刺激,如果沒有中心線,很容易跟著市場需求而改變自己的本質。我覺得對於普世價值的覺醒,有助於藝術創作的核心精神,在《聖脈》的學習不斷開展我的生命和創作面向,更願意深耕本土,也更能與世界接軌。